观察花草，以日常为之最好，不用刻意，也不必太过用心，有心无心间偶得之，因日常而熟悉，因熟悉而平常，平常而生浅淡之境，“浅”和“淡”在中国绘画艺术里，是一种境界，是文人艺术追求的“清浅如许”、“淡然如水”的格调，生命之美，在朴素，在平淡天真。

　　生活周遭，墙角篱落，偶尔入眼的凡花野卉，不经意间便留在了心里，花入了心境，入过心的感觉，不会忘记，哪天画着画着就会想起。花前细观，姿态变化，形色精微，得意或取形，在于感受。得意则虚空无碍，自自在在，写意于虚处，笔墨意味无穷。取形则笔笔落实，写形于精微，精微处方显形色之神彩。写生花草，意在写物之生，写形而得意或得意而写形，二者相融相生，方能写出花草的精妙和意趣，写出“温情与快意”。

　　自然草木，人间寄情，若“游心寓意”，一枝微花，便是人间深浅色，一草枯荣，也寄寓生命感叹。然而花之于野，自开自落，自有其生命的意义，我们不必“寓意”而打量它们的生命存在，“持杯月下花前醉。休问荣枯事”且看花开花落，与花同游，与草同醉，复归花草“真性”，心生花草相。

　　花草相，无需言说，去真诚而质朴的表达便好，心有相应，总有一种形式是本能的语言，真实的，贯穿一生的，流露在你想表现的东西里，那种“经意至极，若不经意”的表达，是我所期待的，对大自然最直觉的回应。 有时会觉得，忘掉笔墨，让那种难以言说的感觉在笔尖缓缓流露，让花草言说自己，这样不是更好吗。